Zulal Üşenmez Ertürk

1970-Born in İstanbul
1989-95-Mimar Sinan Üniversity Fine Art Academi
2002-Tüyap Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları
2002-Karşı Sanat Çalışmaları-Kooperatif exhibition
2003-Kargart-Kooperatif exhibition
2003-Tüyap Art Fair-Kooperatif exhibition
2003-HİSART Gallery-Kooperatif exhibition
2004-İMKB Gallery-Kooperatif exhibition
2006-Article Gallery-Group exhibition
2006-Tüyaf Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları-Article Gallery
''78'ler Vakfı''
2006-''78'ler Vakfı''-Group exhibition
2007-Tüyap Sanat Fuarı-Karşı Sanat Fuarı
2008- Tüyap Sanat Fuarı-Karşı Sanat FUARI
2009-Tüyap Sanat Fuarı-Karşı Sanat Fuarı-216
2009-Arte In Fiera Immagina 11.-Reggio Emilia

PERSONAL EXHIBITION
2004-HİSART Gallery
2008-Karşı Sanat Çalışmaları

www.zulalerturk.com
zulalerturk@gmail.com




Cemal Gökhan Söyleyen

1987'de samsun/bafra'da doğdum.
2005'te samsun ilkadım anadolu güzel sanatlar lisesi'nden mezun oldum,
aynı yıl mimarsinan güzel sanatlar üniverstesi,resim bölümüne girdim.
2006 bahar döneminde mehmet güleryüz'den desen,kompozisyon ve armoni üzerine dersler aldım.
2010'da cukurcumart'ın 2. karma sergisine 2 tualle katıldım,
leman dergisinde karikatür ve illüstrasyon yapmaya başladım.
msü-resim yalçın karayağız atölyesinde çalışmalarım devam etmekte.

Erkmen Senan

1958 yılında doğdu. İzmir Karşıyakalı..Önce Buca Eğitim Resim, Sonra İDGSA Mimar Sinan Universitesi Güzel Sanatlar Fakultesi, Resim bölümü Prof . Dr. Adnan Çoker Atelyesini bitirdi.
Resim dersleri, Güzel sanatlar kurslarında görev yaptı. 90lı yıllarda İstasyon Sanat Akademisinde 'de Öğretim Görevlisi olarak çalıştı.1984 Yılında Öğretmeni ve arkadaşı Rafet Ekiz'le Cihangir'de bir apartmanın çatı katında resim atölyesi açtılar.
Reklam, Belgesel, dizi, Cinema ve Turizm Hotel Anımasyonlarında Sanat Yönetmeni ve bazı reji gruplarında görev aldı.
Arkeolojik bölgelerde ve Anadolu Antik Şehirlerinde, Höyüklerde incelemeler yaptı. Tarihsel Coğrafya, Anadolu uygarlıkları ile ilgili yazılar yazdı.
Arkeoloji, Anadolu antik kentleri ile ilgili resimler yapmakta, resimlerinde, sosyal temalarla, vahşi kapitalizmin dayattığı yabancılaşma, bencillik, çürüme, faydacılık, sömürü ilişkilerini sorgulayarak vurgulamakta.
Şimdi, Resim Dersleri veriyor, Görsel Sanatlar ve Temel Sanat Eğitimi uzmanı ve öğretmenidir. Öğrenciler yetiştiriyor. Anadolu uygarlıkları ve Tarihsel Coğrafya ile olan çalışmaları devam ediyor.

Erkmen Senan 1991 yılında Finansbank Etkinlik raporu için açılan resim yarışmasında birinci oldu.
İDGSA döneminde kurdukları Akadeğilmi Grubunu 2/2 /2007 tarihinde yeniden kurdular.
Erkmen Senan ve öbür üyeler ile Akadeğilmi sergileri devam etmektedir.

Erkmen Senan'ın sanatı 4 bölüme ayrılır.
1-1980 yıllarında karışık teknik ve tual ile farklı mantıkların birliktelikleri
2-1990 yıllarında Polyester ve karışık teknik ile polyesterde donanlar
3-1990 yıllarının ikinci bölümünde küresel saldırı, yıkım, yabancılaşma temalı tual ve kağıt resimler.
4-2000 yıllarında Arkeoloji, tarihsel coğrafya, Anadolu uygarlıkları temalı resimler.

Erkmen Senan; Sergilerden seçilenler
1978, 1979, 1980, 1981 yılları Buca Education salonları-İzmir
1979, 1980, 1982 yıllarıAçık hava sergileri, in Karşıyaka, Bostanlı, Bostanlı balıkçı iskelesi,Foça/ Phokaia, Dikili, Çandarlı, Çiğli, Şemikler-İzmir
1983, 1984, 1985 yıllarında İDGSA içinde Akadeğilmi ile ve öbür performance groups ile performances ve sergiler. Taksim ve Kadıköy sokak sergileri
1985- Ortaköy Kültür Merkezi karma sergi-İstanbul
1986- Germany, Kassel Plastik Sanatlar sergisi
1989- Töbank Sanat galerisi, Serdar Günbilen ile ikili sergi-İstanbul
1990- Yapı Kredi Sanat Galerisi, Gençlik Haftası Karma sergi-İstanbul
1990- Caddebostan Sanat Galerisi, Karma Sergi-İstanbul
1992- Zebra Sanat Galerisi ,Kişisel Sergi, Polyesterde donanlar-İstanbul
1992- Finansbank central, Polyesterde donanlar, kişisel-İstanbul
1994- ABD, Mimar Sinan Üniversitesi Mezunları karma sergi.
1995- 1996,Antalya, Side , Perge, Belek, Mersin, Uzuncaburç, Sililfke Antik kent ve sokak sergileri
1997- Assos ve Edremit Körfezi estalatıons.,-Çanakkale, Balıkesir
1998-1999-Babaeski, Öğretmen Evi Resim Sergileri,Kırklareli
2000- Babaeski Sofuhalil Köyü, Açık hava sergileri-Kırklareli
2002- Artur, Arkent Tatil sitesi, Art Gallery, Kişisel Sergi- Gömeç, Ayvalık, Balıkesir
2004- Hisart Art Gallery, From Stones To Plastic 1, Kişisel Sergi, Rumelihisarı-İstanbul
2006- Karşı Sanat Art gallery, Defterdar karma sergi
2006- 12 eylül karma sergi, Tütün deposu, Tophane- İstanbul
2006- Tuyap Artist 2006, 78liler vakfı -İstanbul
2006- Haydarpaşa etkinliği, Taner Güven ve Müfit İşler ile Müzikli Resim Performansı-İstanbul
2007- Tuyap, Artist 2007, Akadeğilmi group sergisi
2008- Ayvalık Dutlukahve sokak sergisi, Akadeğilmi Group- Ayvalık,Balıkesir
2008- Tuyap Artist 2008, Akadeğilmi Group-İstanbul
2008- Çanakkale Art Gallery ve 18 Mart Unıversite " Troia Geçilmez"- "Troia ve Yurt" sergisi, Akadeğilmi Group-Çanakkale
2009- İzmir Devlet Resim ve Heykel Galerisi, Akadeğilmi grubu "AntikLEŞ"Sergisi
2009- İzmir Seferihisar., Sığacık Kalesi/Teos Akadeğilmi grubu "AntikLEŞ" Sergisi
2009-İstanbul Sümerbank Binası Alternatif Platform ve Akadeğilmi grubu ile "My name is Casper" Hayal"et" sergisi
2009- Tüyap Sanat Fuarı Artist 2009, Akadeğilmi sergi standı
2009-Tüyap Sanat Fuarı Artist 2009, Alternatif Platform'da Akadeğilmi standı
2009- Tüyap Sanat Fuarı, Artist 2009 İDGSA80 sergisi
2010-Çukurcumart Sanat galerisi, 1 Mayıs karma resim sergisi




Can Tatlıparmak

"cantatliparmak@yahoo.com

Eğitim:
  • Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü Lisans derecesi 1996
  • Özdemir Altan, Gokhan Anlagan, Güngör Taner Atölyesi
    Gravür: Asım İşler
    Desen: Aydın Ayan, Nuri Temizsoylu

  • State University of New York at Binghamton Heykel Bölümü
  • Jim Stark Heykel Atölyesi (Independent Study) Güz Dönemi 2004-2005
    Bronz Heykel Yapım ve Teknikleri

  • Boğaziçi Felsefe Bölümü 1983-1987 terk
  • Yabanci Diller Yuksek Okulu Ingilizce hazirlik
  • Behçet Kemal Çağlar Lisesi mezuniyet 1983

  • Üyesi Olduğu Kurumlar:
    Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği

    Yabancı Dil:
    İngilizce

    Yayınlar:
  • Hisart Kişisel Sergi Kataloğu 2003
  • 61. Devlet Resim ve Heykel Sergisi Kataloğu
  • 29. DYO Resim Yarışması Kataloğu

  • Seçme Sergileri
  • 1 MAYIS Mayday "İŞ EMEK ÜREMEK ÜRETMEK" karma .çukurcumart İSTANBUL
  • ‘ÇOK KİŞİSEL SERGİ ‘ çukurcumart kişisel, istanbul ,2010
  • " çukurcumart karma ,2010 , istanbul
  • ESER çukurcumart karma, 2010 ,istanbul
  • Komşular arası (kişisel) berlin _ mitte 2010
  • Hayata artı karma, 2010
  • Alternatif Seçim Afişleri Sergisi, Hafriyat Group Exhibition,2007
  • “Yerel Cennet” (Local Heaven) Hafriyat Group Exhibition, Diyarbakir 2006
  • “Istanbul Defterdarlari”, Karsi Sanat Calismalari, Istanbul 2006
  • Karsi Sanat Calismalari, Tuyap Sanat fuari, Istanbul 2006
  • 78’ liler Girisimi “ 12 eylul “ , Tophane, Istanbul 2006 karma
  • SUNY multimedia performance, video , Binghamton, New York 2005 grup
  • Akarma Açık Akademia Nişantaşı, İstanbul 2004 (kişisel)
  • Hisart Sanat Galerisi Rumelihisarı, İstanbul 2003 (kişisel)
  • SUNY multimedia (Pure Myth), Binghamton, New York 2003 grup
  • Sergi, Taksim Metrosu, İstanbul, 2002
  • Tripod Sanat Atölyesi resim, heykel, performans Galata, İstanbul, 2002 (karma)
  • Tüyap Sanat Fuarı (Akademililer Sanat Merkezi sanatçılarıyla) İstanbul, 2001
  • Hafriyat Grup Sergisi “Hain Geceler” Tünel, İstanbul 2000
  • 61. Devlet Resim ve Heykel Yarışması Sergisi, 2000
  • Akademililer Sanat Merkezi Beyoğlu, İstanbul, 2000 (karma)
  • Temizocak Sanat Galerisi, İzmir, 2000 (kişisel)
  • DYO 29. Resim Yarışması yurtiçi ve yurtdışı gezici sergi 1999-2000
  • Akademililer Sanat Merkezi Beyoğlu, İstanbul, 1999 (kişisel)
  • Akademililer Sanat Merkezi 1999 (karma)
  • Pi Art Works Ortaköy, İstanbul 1999 (karma)
  • Ayşe Ercüment Kalmık Vakfı Resim Sergisi, İstanbul, 1994 (karma)
  • Dalmaz Center Etiler, İstanbul 1993 (karma)




  • Emel Akın

    1971 İstanbul, TR.
    1989-1991 Jeofizik Mühendisliği, Maden Fakültesi, İstanbul Teknik Üniversitesi, İstanbul, TR.
    1991-1996 Resim Bölümü, Özdemir Altan Atölyesi Lisans, Güzel Sanatlar Fakültesi, Mimar Sinan Üniversitesi, İstanbul, TR.
    1996-1999 Resim Bölümü, Özdemir Altan Atölyesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü Yüksek Lisans, Güzel Sanatlar Fakültesi, Mimar Sinan Üniversitesi, İstanbul, TR.
    Tez: 'Dışavurumcu Tavrın Romantik Kökleri', Güngör Taner ile
    2001-2005 Resim Bölümü, Zekai Ormancı Atölyesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü Sanatta Yeterlilik, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, İstanbul, TR.
    Tez: 'İronik Olarak Yaratı Sorunsalı; Yapıt-Zaman-Uzam-Sanatçı Üzerine', Emre Zeytinoğlu ile.

    KİŞİSEL SERGİLER
    1998 “Gravür Sergisi”, Eklisia, Bodrum, TR.
    1998 “Resim Sergisi”, İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul, TR.
    1998 “Gravür Sergisi”, Enka Rönesans Galeri, İstanbul, TR.
    2001 “Anne ve Çocuk”, Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    2002 "Cücelerle Devlerin Savaşı", Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    2004 "Cehennem Kapısı", Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    2006-07 "1996-2006", Yeni Pi Gallery, Yeni Melek, İstanbul, TR.
    2007 "Melekler”, Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    2009 "Melekler, Hortlaklar ve bir Düş", Galateaart, İstanbul, TR.

    KARMA SERGİLER
    1993-97 "AEKV Resim Yarışması Sergileri", AEKV Sanat Galerisi, İstanbul, TR.
    1994 "Rotaract Sergisi", İstanbul Teknik Üniversitesi Taşkışla Sergi Salonu, İstanbul, TR.
    1995 “Sabri Berkel Anısına Gravür Sergisi”, M.S.Ü.Osman Hamdi Salonu, İstanbul, TR.
    1997 “Resim ve Gravür Grup Sergisi”, Tarık Zafer Tunaya Kültür Merkezi, İstanbul, TR.
    1998 “Mekan ve Zamanda Geçişler”, Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    1999 “Geçişler II”, İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul, TR.
    2000 “Deniz Konulu Resim Yarışması Sergisi”, Deniz Müzesi, İstanbul, TR.
    2001 "Kağıt İşler", Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, İstanbul, TR.
    2002 "İstanbul'dan Çağdaş Sanat- 4 Sanatçı", Spectrum Art Gallery (Pi Artworks) Veliko Turnovo, BULGARIA.
    2003 "64. Devlet Resim ve Heykel Sergisi", Ankara, TR.
    2004 65. Devlet Resim ve Heykel Sergisi, Ankara, TR.
    2006 "Nuri İyem Resim Ödülü" Sergisi, Evin Sanat Galerisi, İstanbul, TR.
    2006 "Artist 2006, 16. İstanbul Sanat Fuarı", Alaturka, Tüyap Kongre ve Fuar Merkezi, İstanbul, TR.
    2007 "7848 km. 6.Kore-Türkiye Değişim Sergisi", İstanbul Modern Sanatlar Galerisi, İstanbul, TR.
    2008-2009 "İsimŞehir - Taşınabilir Sanat", İstanbul 2010 Avrupa Kültür Başkenti Proje Sergileri, Bülent Ecevit ve Atakent Kültür Merkezleri, İstanbul, TR.
    2008 "2008 7.Kore-Türkiye Çağdaş Sanat Değişim Sergisi", Incheon Kültür Merkezi, Incheon, KOREA.
    2009 "AntikLEŞ" Akadeğilmi Grup Sergisi, İzmir Resim ve Heykel Müzesi, İzmir, TR.
    2009 "AntikLEŞ" Akadeğilmi Grup Sergisi, Tarihi Sığacık Kalesi, Seferihisar, İzmir, TR.
    2009 "H-Y-L-T, My Name is Casper", Karşı Sanat Çalışmaları Projesi, Alternatif Platform ve Akadeğilmi Grubu ile, Tarihi Sümerbank Binası, Karaköy, İstanbul, TR.
    2009 "Bellek Defteri", Gazhane, İstanbul, TR.
    2009 "Artist 2009, 19.İstanbul Sanat Fuarı", Alternatif Platform, Akadeğilmi Grubu ve Gazhane Projesi, Tüyap Kongre ve Fuar Merkezi, İstanbul, TR.
    2009 "Eser", Çukurcumart, İstanbul, TR.
    2010 "1 Mayıs", Çukurcumart, İstanbul, TR.

    ÖDÜLLER

    1993 Ayşe Ercüment Kalmık Vakfı Resim Yarışması Desen İkincilik Ödülü
    1996 Sakıp Sabancı Sanat Ödulleri, Resim Birincilik Ödülü
    1997 Ayşe Ercüment Kalmık Vakfı Resim Yarışması, Resim Mansiyon Ödülü


    Beyza Boynudelik

    1975 İstanbul doğumludur. İstanbul’da yaşamakta ve çalışmaktadır.Yurtiçi ve yurtdışı karma ve kişisel sergi etkinliklerinin yanısıra, sempozyum ve workshoplara da katılmaktadır. Şu ana kadar resim ve baskıresim alanında yapıtlar üretmiştir.

    Eğitim
    2007-…
    Mimar Sinan Üniversitesi, S.B.E. Resim Bölümü, Sanatta Yeterlik eğitimine devam etmektedir. Tez aşamasındadır.
    Uygulama atölyesi olarak Gravür Atölyesi
    2000-2003
    Mimar Sinan Üniversitesi, S.B.E. Resim Bölümü, Yüksek Lisans.
    Tez Konusu: İmgenin Fotograftan Pentüre Yansımasına Bir Bakış
    Uygulama atölyesi olarak Gravür Atölyesi
    1993-1999
    Mimar Sinan Üniversitesi, G.S.F. Resim Bölümü, Lisans
    Uygulama atölyesi olarak Gravür Atölyesi

    Kişisel Sergiler
    2010 “Sahte Karşılaşmalar Alanı”, 44ª Sanat Galerisi
    2007 Terakki Vakfı Sanat Galerisi, Art Show ‘07 MKM, İstanbul
    2004 Transart, Konzervatorskog Galerija, Split, HIRVATİSTAN
    2003 SanalMüze “Yakın Kuşak” Sanal Sergi
    2003 “Kaldığı Yerden”, Bir Sanat Merkezi, İstanbul
    2003 Galerie Gora , Montreal, KANADA
    2002 "İlk", Akademililer Sanat Merkezi, İstanbul

    Seçme Karma Sergiler
    2010 Sotheby’s Müzayede Sergisi, Londra
    2009, 4x4, Galeri G-Art
    2009 Sistem Arızası, 216 Düşünce ve Üretim Alanı ile, ARTIST 2009
    2009 Alternatif Platform, Karşı Sanat Çalışmaları ile, ARTIST 2009
    2009 Bellek Defteri: Gazhane (216 Düşünce ve Üretim Alanı ile)
    2009 “My Name is Casper” Sümerbank, Karşı Sanat Çalışmaları
    2009 Bellek Defteri: Moda (216 Düşünce ve Üretim Alanı ile)
    2009 4x4, Grup Sanat Galerisi, Ankara
    2009 Galatea Sanat Galerisi Kazıresim Sergisi
    2009 44ª Sanat Galerisi Yaz Karması
    2009 Ütopya Platform Yaz Karması
    2009 44ª Sanat Galerisi “Karma 1”
    2008 Contemporary Istanbul Sanat Fuarı, Gallery Art&Life
    2008 Almelek Sanat Galerisi 20. Yıl Sergisi
    2008 Cumhuriyet’in 85. Yılında 85 Sanatçı, The Marmara Pera
    2008 Moda’da Teneffüs Projesi
    2008 1. Çanakkale Bienali
    2008 Ütopya’da Yaz 2
    2008 Selçuk Yaşar Galerisi “Metropol” İzmir
    2008 Ütopya Platform “4 Kuşak 44 Renk”
    2008 MKM Artshow Mine Sanat Galerisi
    2008 Valör Sanat Galerisi, Ankara
    2008 “Kağıt İşler” Sergisi, UPSD
    2008 Tüyap Sanat Fuarı, Maltepe Sanat Merkezi standı
    2008 Tüyap Sanat Fuarı, KORIDOOR Çağdaş Sanatlar Programı standı, “Sınırsız” Sergisi
    2007 Ütopya Platform, “Buluşma” Sergisi
    2007 MKM “Öngörüler” Sergisi
    2007 ‘Duo’ Projesi, Gallery Art&Life “Uykusuz Gece”
    2007 Türk Sanatçıları Sergisi, Riga, LETONYA
    2007 Ütopya Platform “Ütopya’da Yaz”
    2007 Beyoğlu Ressamları Açıkhava Sergisi
    2007 “Uluslararası Katılımlı Görsel Sanatlar Eğitimi Sempozyumu” Sergisi
    2006-2007 Maltepe Sanat Merkezi “Bakış-ı-Yorum”
    2006 İstanbul İlayda Sanat Galerisi
    2006 Ankara İlayda Sanat Galerisi
    2006 Galeri X, Şeb-i Aruz’dan Cumhuriyet’e
    2006 Barış Sergisi/3, Nazım Hikmet Kültür Merkezi
    2006 Ankara Forumfuar
    2006 Blue. Historic Monastery Cloister of Muro. Mallorca, İSPANYA
    2006 Maltepe Sanat Merkezi “Karma-şık”
    2006 Terakki Vakfı Sanat Galerisi “35-“
    2005 Artisan Sanat Galerisi “5”
    2005 ahk Çağla Cabaoğlu, Antalya
    2005 ARTFORUM Ankara
    2005 Galeri X “Ekim Geçidi”
    2005 Artist 2005 Sanat Fuarı, Maltepe Sanat Merkezi, Karma Sergi
    2005 Toyan Sanat Galerisi “Aspat Sempozyumu” Sergisi
    2005 Balıkaşıran Sanat Merkezi, Karma Sergi, Datça
    2005 Moda Deniz Klübü Karma Sergi
    2005 Mor Sanat Galerisi “Genç Karma”
    2005 Barış Sergisi/2, Nazım Hikmet Vakfı
    2005 Bahariye Sanat Galerisi Yaz Karması
    2005 “SummArt USA Painter’s Campus ”, New York-Pennsylvania, USA
    2005 “Engelsiz Yaşam İçin Elele” Ayder içinWorkshop, Beyoğlu Belediyesi
    2005 “66 Kadın 66 Yapıt Kadın Sergisi” Çekirdek Sanat Atölyesi
    2005 TRANSART Karma Sergi, HIRVATİSTAN
    2005 200 Ressam ve Heykeltraşın Büyük Sergisi, İzmir&Ankara Resim Heykel Müzeleri
    2004 16. Tekel Resim Yarışması Sergisi
    2004 Maltepe Sanat Merkezi Karma Sergi
    2004 Ekim Geçidi-III Galeri X
    2004 İkili Sergi (Müjde Ayan’la birlikte) Pera Sanat Galerisi
    2004 ARTIST 2004 Sanat Fuarı Terakki Vakfı Sanat Galerisi (ikili sergi)
    2004 Chisinau Painter’s Campus, MOLDOVA
    2004 31. DYO Resim Yarışması Sergisi
    2004 Dz.K.K. 8. Resim Yarışması Sergisi (2 yapıt)
    2004 2. Aspat Açıkhava Resim ve Heykel Sempozyumu
    2004 Koşuyolu Sanat Galerisi, “Genç Ustalar” Sergisi
    2003 “An, Anı, Anımsa” UPSD Üye Sanatçılar Sergisi
    2003 Eczacıbaşı Sanal Müzesi, “Yakın Kuşak” Sanal Sergi
    2003 Maltepe Sanat Galerisi Karma Sergi
    2002 UPSD "Dosyalar" Üye Sanatçılar Sergisi.
    2002 Tripudio Karma Sergi
    2002 30. DYO Resim Yarışması Sergisi
    2002 Dz.K.K. 7. Resim Yarışması Sergisi
    2002 Barış Manço Kültür Merkezi Karma Sergi
    2002 Sasav Adil Salih Koleksiyonu Sergisi
    2002 Artist 2002 12. İstanbul Sanat Fuarı “Bir Sanat Merkezi” Standı
    2001 Nazım Hikmet Vakfı Kültür Merkezi "Karma" Grup Sergisi.
    2001 13. Tekel Resim Yarışması Sergisi (2 yapıt).
    2001 13. Kalp Haftası Resim Yarışması Sergisi.
    2001 Dz.K.K. 6. Resim Yarışması Sergisi (2 yapıt).
    2001 T.J.K 5. Resim Yarışması Sergisi.
    2000 Almelek Sanat Galerisi 'Genç Sanatçılar 3' Karma Sergi.
    2000 Dz.K.K. 5. 'DENIZ' Konulu Resim Yarışması Sergisi.
    1999 29. DYO. Resim Yarışması Sergisi.
    1999 Akademililer Sanat Merkezi "5" Grup Sergisi.
    1999 "AKM 2000'e Doğru Gençler" Karma Sergi.
    1999 Yunus Emre Kültür Merkezi "99 Mezunları Genç Sanatçılar" Karma Sergi.

    Atölye Çalışmaları Ve Sempozyumlar
    2008 Mi-Ge Sanat Galerisi Genç Sanatçılar Workshop
    2008 Ankara Üniversitesi Resim ve Heykel Sempozyumu
    2008 Akbank Aksanat Baskı Atölyesi’nde Litografi ve Serigrafi
    2007 Uluslararası Katılımlı Görsel Sanatlar Eğitimi Sempozyumu, A.E.F., Bilfen
    2005 “SummArt USA Painter’s Campus ”, New York, Pennysylvania, USA
    2005 “Engelsiz Yaşam İçin Elele” Ayder içinWorkshop, Beyoğlu Belediyesi
    2004 Chisinau Painter’s Campus, MOLDOVA
    2004 2. Aspat Açıkhava Resim ve Heykel Sempozyumu

    Çukurcumart Jam Session Konukları

  • Melih Özçelik (efsane)
  • Cabbar Cabbar
  • Doreen Schiavi
  • Lamia Karaali
  • Volkan Kırlıkova
  • Müslüm Döner
  • Utku Özgesoy
  • Umut Özgesoy
  • İdil Serter
  • Ar ÖktemBilal Karaman
  • Kırmızı Nazmi Akyıldız
  • Ali Babas
  • Arselan Khadivi
  • Ayça Betim Sirkeoğlu
  • Ayşegül Şişman
  • B.Özgür Şahin
  • Baran Volkan Kaya
  • Barış Ertürk
  • Barış Güvenenler
  • Barış Ger
  • Bilge Vahapoğlu
  • Bora Çeliker
  • Bora Sezer
  • Boratay Kurt
  • Briken Alieu
  • Can Sevinç
  • Cano Canocan
  • Can Tatlıparmak
  • Cem Tatlıparmak
  • Cemal Gökhan Söyleyen
  • Cüneyt Alpay
  • Devrim Ck
  • Ekim Mağden
  • Erdinç Ünlü
  • Ertan Birgül
  • Ezgi Kasap
  • Ezgi Sönmez
  • Fethi Hıncal
  • Gökhan Tankurt
  • Gümrah Gören
  • Gudubet Hasan
  • Hale Birgül Korucu
  • Hasan Orak Ekinci
  • Hüseyin Cebeci
  • İlhan Babaoğlu
  • İlkay Duman
  • Kırmızı Murat Eroğlu
  • Koray Taşçılar
  • Evan Arıcı
  • Memduh Özdemir
  • Merve Demir
  • Murad Gören
  • Murat Öztürk
  • Murat Serhasi Toktaş
  • Nazile Serna
  • Nezih Onur
  • Okay Sezgin Can
  • Okan Kovancı
  • Özgür Oktay
  • Önder Karagüneş
  • Özgür Karagüneş
  • Phil Zale
  • Recep Enginoğlu
  • Sait Berki
  • Senem Diyici
  • Stuart Kline
  • Suna Aslan
  • Şafak Tanyeli
  • Tayfun Batur
  • Varda Cangürel
  • Yavuz Murat
  • Cenk Hunca
  • bunlar benim farkında olduklarım ve tanıdıklarım buraya ismini bilmediğim için ekleyemediğim saytısız konuktan özür dilerim kendilerini hatırlatırlar mı?

    Eceşan Erdem

    KİŞİSEL BİLGİLER
    Doğum tarihi: 06.06.1975
    Doğum yeri : Balıkesir
    Medeni hali : Bekar
    ecesan_erdem@hotmail.com

    EĞİTİM
    Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Resim Bölümü( 1990-1994)Birincilik
    Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü (1994-2004)
    Uygulama Atölyesi : Şükrü Aysan Serigrafi Atölyesi

    KATILDIĞI SERGİLER
    2000- ‘Acceture Sanat 001 Mimar Sinan Osman Hamdi Bey Salonu
    2002- ‘4 No lu atölye sergisi- Devlet Güzel Sanatlar Galerisi/İst
    2003- İpek Ahmet Merey – Mimar Sinan Üniversitesi Osman Hamdi Bey Salonu İst.
    2003-Yalova Akademi Sanat Galerisi-Yalova
    2003-‘Sanatta Yaratıcılığa Giriş-MSÜ İst.
    2003-Kabataş Erkek Lisesi MSÜ Sergisi/İst.
    2003- Türk Kalp Vakfı Sergisi-Resim Heykel Müzesi
    2004- 29 Ekim Cumhuriyet Sergisi- MSÜ
    2007- ‘Overtone’Kişisel sergi-Star Test Sanat Galerisi(kişisel)
    2007- Tüyap İstanbul Sanat Fuarı-Beylikdüzü Tüyap

    İŞ DENEYİMİ:
    Hayat Akademisi (Taksim)
    Güzel sanatlara hazırlık eğitimi

    Eceşan Erdem Resim Atölyesi (Taksim)
    Güzel Sanatlara hazırlık eğitimi

    Beşiktaş Sanat Merkezi (Beşiktaş)
    Güzel sanatlara hazırlık eğitimi

    Ebru Çapraz&Arts (Beşiktaş)
    Eceşan Erdem&Taner Güven resim atölyesi

    Halil Yavuz Ertürk

    1969-Born in Ankara
    1990-96-Mimar Sinan Üniversity Fine Art Academi
    2002-Tüyap Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları
    2002-Karşı Sanat Çalışmaları-Kooperatif exhibition
    2003-Kargart-Kooperatif exhibition
    2003-Tüyap Art Fair-Kooperatif exhibition
    2003-HİSART Gallery-Kooperatif exhibition
    2004-İMKB Gallery-Kooperatif exhibition
    2006-Article Gallery-Group exhibition
    2006-Tüyaf Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları-Article Gallery
    2006-''78'ler Vakfı''-Group exhibition
    2007-Tüyap Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları
    2007-Evin Gallery-Nuri iyem Sanat Ödülü exhibition
    2008-Evin Gallery-Nuri İyem Sanat Ödülü exhibition
    2008-Tüyap Art Fair-Karşı Sanat Çalışmaları
    2009-My Name Is Casper-Sümerbank Karaköy
    2009-Tüyao Sanat Fuarı-216 ,Karşı Sanat Çalışmaları
    2009-Arte In Fiera Immagina 11-Reggio Emilia

    PERSONAL EXHIBITIONS

    2003-HİSART Gallery
    2008-Karşı Sanat Çalışmaları

    2. Kocaeli Sanat Fuarı

    KARMA SERGİ OLARAK GERÇEKLEŞTİ


    BAHADIR BARUTER
    CAN TATLIPARMAK
    EMEL AKIN
    ERKMEN SENAN
    ECEŞAN ERDEM
    FÜSUN SÜNNETÇİOĞLU
    HALİL YAVUZ ERTÜRK
    ZULAL ÜŞENMEZ ERTÜRK

    1 Mayıs/ Mayday

    Çukurcumart’ta 1 Mayıs / 01.05 KUTLAMASI
    TÜRKİYE’DE ilk kez 1 Mayıs 1923’te resmi olarak kutlandı. 1923’te işçi bayramı ilan edildi. 1924’te kitlesel kutlamalar yasaklandı. 1935’te bahar ve çiçek bayramı oldu, ücretsiz tatil günü ilan edildi. 1977’de İstanbul Taksim Meydanı’ndaki kutlamalarda çıkan olaylarda 34 kişi öldü. 1981’de MGK 1 Mayıs’ı tatil günü olmaktan çıkardı. 1996’da Taksim Meydanı’nda gösteri yasak olduğu için Kadıköy’de eylem yapıldı. 3 kişi hayatını kaybetti. Kadıköy de 2005’e kadar 1 Mayıs kutlamalarına yasaklı kaldı. 2007’de 1 Mayıs Taksim’de kutlandı ve bir kişi hayatını kaybetti. 2008 Nisan ayında Emek ve Dayanışma Günü olarak kutlanması kabul edildi.

    Kalabalık kitlelerin uyanma serüveninde eğer sınıf savaşı günümüzde ırk savaşına dönüştüyse insanlık daha geriye gitmiş olabilir . 1 mayıs sınıf savaşının kazanılmış günüdür.
    1 Mayıs 2010’da Çukurcumart’ta Bayram Var. 1 Mayıs’ı, emeğimizi kutluyoruz!

    BİR MAYIS ve BAYRAM
    1 mayıs sınıf savaşının kazanılmış günüdür ki doğanın çağrısına kulak verilmiştir kırlara gidilmiştir.


    ‘’BİR MAYIS ‘’
    BİR MAYIS sabahı, BAHAR VE İŞÇİ ayrı yataklarda uyanmışlar.işçinin yapacak çok işi varmış Bahar la o gün illegal bir mitinge katılacakları için çok heyecanlıymışlar. BAHAR ömrünün BAHARındaymış, gel gör ki İŞÇİnin çalışma şartlarından iyice tiridi çıkmış. Ve O GÜN doğa İŞÇİ ye bir oyun oynamış onu uyandırmış. İŞÇİ BAHARla birlikte uyanan içindeki kıpırtıyı, daha yakından takip etmek için fabrikaya çıkan bir patikadan sapıp, İŞ’e gitmemiş, İŞ’i bilmiş. Ateşler yakmışlar, üstünden atlamışlar, şarkı söyleyip el çırpmışlar 'İŞÇİ ve BAHAR'.BAHARla İŞÇİnin bu aşkı dillere destanmış. İki sevgili birbirlerine kavuşmak için 1 MAYISI beklemişler. O günden sonra BAHARın BAYRAM adında bir çocuğu olmuşmuş…
    Can Tatlıparmak

    • CAN TATLIPARMAK
    • ECEŞAN ERDEM
    • EMEL AKIN
    • ERDİNÇ ÜNLÜ
    • ERKMEN SENAN
    • HALİL YAVUZ ERTÜRK
    • ZULAL ÜŞENMEZ ERTÜRK

    ‘’


    ‘’

    Bitmiş eserler hakkında konuşmak mümkün müdür? Hangi kişisel zihin oyunları sanatın olduğu anı anlatabilir.Sanat eserini gördüğümüz an sanat çoktan sona ermemiş midir?Jean Luc Nancy' ye göre; sanat olur ve olduğu gibi kaybolur.Geriye kalan sanat değil iştir.Diğer bir deyişle, ' bir tarz bir tavır, farklı duyularla iletişim kuran bir titreşim modu, belirsiz yol ağlarının içinden sanatın olduğu ana işaret eden ritmik bir referansdır.'


    ‘’

    Is it really possible to speak about completed art works? Which suppositions, inferences or any other intellectual game can disclose the moment of art? When we find the opportunıty to see the artwork , has'nt art already ended ? As Jean-Luc Nancy writes, 'as soon as it takes place ,art vanishes, it is an art, the latter is a work, which is a style, a manner a mode of resonance sensuous register, a rhythmic reference back through indefinite networks.'

    • BAHADIR BARUTER desen, resim
    • BEGÜM BİRGÜL fotoğraf
    • BEYZA BOYNUDELİK resim
    • CAN TATLIPARMAK resim, yerleştirme, müzik
    • CEMAL GÖKHAN SÖYLEYEN resim
    • FÜSUN SÜNNETÇİOĞLU resim, gravür
    • KEMAL KIZILTOPRAK resim
    • SENEM DİYİCİ resim, müzik

    ' Eser ! ' / ''WORK OF ART!''

    ' Eser ! '
    Kutsallığını bir tarafa bırakacak olursak, sanat, üretim anında cisimleşen yaşantının sanatçıdan bağımsızlaştıkça özneleşmesi; izlenildiğinde dile gelmesi, tıpkı diğer özneler gibi sayıklaması, konuşması, kendine ait bir zamana dair safsatalarını yaymasıdır. 'GÜZEL' olan izleyiciyi de bu özel atmosfere ve zamana inandırır. Çizgiyi çeken ve izleyen 'ESER' de buluşur aynı zamanı paylaşırlar.


    ''WORK OF ART!''
    Not to mention the holiness of it, 'art' is the experience that becomes an object during production and at the same time it gets personalized while it becomes independent of the artist. When it gets perceived, it articulates for itself, it wanders, talks, spreads casuistry just like the other persons do. 'THE BEAUTY' is that it makes the audience believe in this very special atmosphere and time. The art workers who draws the line meet with the audience at 'The Work of Art' and share the same breathes and moments.
    Independent artists who share their own agenda with their personal approaches and techniques and the place-space 'çukurcumart' that witnesses this experience/situation. The transformation of human into art.
    • ALEV OSKAY seramik
    • BAHADIR BARUTER desenler
    • CAN TATLIPARMAK resim, heykel, yerleştirme, müzik
    • CEYLAN DÖKMEN heykel
    • ERİM BAYRI heykel
    • EMEL AKIN resim, gravür
    • HÜMA BİRGÜL resim
    • ÖZGÜR ÜLKÜN desenler
    • SİBEL ARAS resim
    • ZEYNEP BARANSEL gravür
    • NİLÜFER ORMANLI music performance

    Müzik ve İnsan Beyni - Nezih Onur


    SAĞLIK, MÜZİK İLE DAHA SAĞLIKLIDIR!

    (Ülkemizin ve dünyanın günlük olaylarından, sahtekar politikacılar ile petrol, silah ve para tüccarlarının rezil maceralarından, artık leblebi-çekirdek yemek gibi işlenen cinayetlerden, çevre kirliliği ve küresel ısınma tehditlerinden, gittikçe yozlaşan şehir ve taşra insanlarından ve onların yoz ilişkilerinden söz etmeye biraz ara verelim ve belki de tüm bu sorunların çözümüne biraz katkısı olabilecek, şöyle iç açıcı bir konuya değinelim bugün.)

    Beyin sağ ve sol olmak üzere iki yarım küreden (Lob) oluşur. Bu loblardan biri daha çok duygusal konularla ilgilenirken diğeri ise daha çok sayısal konularla ilgilenir.

    Bu iki lobu birbirine bağlayan bölüm corpus callosum olarak isimlendirilmiştir.

    Müzik hem duygusal hem de sayısal unsurlar içeren bir olaydır.

    Müzikle uğraşan insanlar beynin her iki yarım küresini de kullanmak durumundadırlar. Bu yüzden, bu insanlarda, iki lob arasındaki geliş-gidiş’ler normale göre biraz daha fazla olduğundan, bu trafik yoğunluğu “corpus callosum”un normale göre biraz daha fazla genişlemesine neden olur.

    Bu iyi bir şeydir! İki lob arasındaki iletişim artar, beyin daha rahat ve hızlı çalışır.

    Bu durum sinirbilimci Gottfried Schlaug ve bazı meslektaşları tarafından – aslında çok yakın bir geçmişte – 1995 yılında ortaya konulmuştur.

    (Yine de, bazı muhalifler bu durumun müzikle uğraşmaktan değil de doğuştan olduğunu ileri sürmüşlerdir.)

    Fakat, daha sonra, bu muhalif çıkışlardan canı sıkılan Schlaug iki meslektaşı (Marie Foreard ve Ellen Winner) ile birlikte Harvard Üniversitesi’nde yaptıkları araştırmalarda, 6’dan 9 yaşa kadar olan çocuklara – tabi ki çocukların kendi istekleri doğrultusunda – üç yıl süresince ve haftada en az iki buçuk saat çeşitli çalgıları öğretmeye çalışmaları neticesinde, çocukların “corpus callosum”larında %25’e varan büyümeler tespit etmişlerdir.

    Bu tartışmalar bir yana, günlük hayatta daha çok sayısal olaylarla haşır-neşir olan insanların eksiklerini duygusal bir olayla tamamlama (compensation = telafi etme) gereksinimi de vardır. Yoksa, Albert Einstein’ın keman çalmasını yalnızca sıradan bir hobi olarak mı açıklayacağız? Kaldı ki, müzik duygulara (sesler, notalar, tınılar, vs) hitap ettiği kadar matematiksel de bir olaydır (ritm, zamanlar, vs). Peki ya aynı Einstein’ın gazetecilere dil çıkartmasına ne diyelim? O da bir “komedyenlik” değil midir, yani (güzel) “sanat”ın bir başka şekli?

    (Not: Matematik te bir sanattır tabi, yapan eğer onun sanatçısı ise! Hem de “güzel” bir sanattır, yaşamın bir başka açılımı olduğunu anladığımızda!)

    Brain And Cognition adlı bilimsel dergide yayınlanmış olan bir yazıda Vanderbilt Üniversitesi psikologlarının elde ettiği bulgulara göre, profesyonel müzik eğitimi almış olan kişilerin, almamış olanlara göre, daha yaratıcı bir düşünme tekniği geliştirdikleri ve beyinlerinin her iki lobunun ön kortekslerini birlikte ve daha dengeli kullandıkları belirtiliyor.

    Müzisyen, bir taraftan notaları ve ritmleri beyninde düşünürken bir taraftan da elleri (ve hatta ayakları) ile bu düşünceleri uygulamaya sokmakta ve senkronize tek bir müzik parçasına dönüştürmekte ve bunları yaparken de beyninin her iki yarım küresinde bir takım önemli faaliyetler olmaktadır.

    Beynin her iki lobunda aynı anda gerçekleşen bu faaliyetler neticesinde, iki lob arasındaki bağlantı, yani “corpus callosum”, zamanla genişler. Bu ise iki lob arasındaki ilişkinin rahatlaması ve zenginleşmesi demektir. İşte böyle kişiler “daha yaratıcı bir düşünme tekniği” geliştirebilirler.

    Müzik dinlemek iyidir, hoştur da, onu yapmak, yapmaya çalışmak daha da iyidir, daha da hoştur ve hatta gereklidir! Şu günümüz dünyasına, şu dünya yöneticilerinin dünyamıza yaptıklarına bakınca bunun eksikliği ayan-beyan ortada zaten!

    Bu yüzden, çocuklarımızı ve kendimizi bu işe – kıyısından, köşesinden bile olsa – biraz bulaştırsak ve bunu olabildiğince erken yapabilsek çok iyi olur diyorum. Bunu yaparken, şunu da düşünmeliyiz ama: Japonya’daki Suzuki okullarında küçük çocuklar önce okulun içinde serbestçe gezinmeye bırakılırlar bir süre. Bir taraftan da, hangi çocuğun hangi enstrümana ilgi duyduğu gözlemlenir ve ona göre bir eğitim başlatılır. Gerçi birçok konservatuarda öğrenciler kendi vücut yapılarına göre bir enstrümana yönlendirilir, ama ilgi duymak daha başka bir şeydir.

    Sağlık, müzik ile olduğunda daha sağlıklıdır!